いつの間にか１２月

月日が過ぎるのは早いです。気がつけば、もう１２月、紅葉狩りもしていないのに…忘年会、クリスマス（今年はクリスマスプレゼント欲しいなぁ）、お正月…その前に、年賀状、大掃除…頭痛～い。

今年は加えて、たかちゃんのディナーショー。人生初、ディナーショー・デビューです。（服がないよ～、バックがないよ～）帝国ホテルは、十数年ぶりにこの間行きました。親不孝な娘、母にランチご馳走になりました。でも、誰も帝国ホテルで結婚披露宴をする友人はいなかったので、宴会場は初めて。ドキドキです。

そして、中央流沙、楽しみ半分、心配半分。

私は宝塚が好きです。舞台やミュージカルが好きというわけではなく、宝塚の持つ独特の舞台が好きです。男役が男としてカッコよく見えるのは、宝塚が作り出した虚構の世界の中だから。娘役もまた、生身の女性ではなく、宝塚の虚構の世界で生きる女性なのです。少女漫画の絵で、男女の違いがわかるのに似ています。ですから、大げさに言えば、私にとって宝ジェンヌはフェアリーなのです。

退団してしまうと、フェアリーではなくなってしまいます。女優として活躍していく方も多いですが、一般の女優さんより、宝塚ＯＧとしてやや応援しています。でも、基本的には、他の女優さんとあまり変わりないのです。勿論、ＴＶ画面からでも、女優としての存在感があり、印象的だけど見かけない女優さんが宝塚ＯＧということは、多々あります。やはり、普通の女優、宝塚の夢から覚めたという感じは否めないのです。

たった一人の例外が、和央ようか。生の舞台を観たのが、退団公演一回だけ、ファンになったのは、退団後にＤＶＤを観て。でも、その時は、「宝塚時代の和央ようかのファン」で終わるはずだったのです。

青山コンのＤＶＤで、もはや宝塚ではないはずなのに、宝塚的要素＝虚構の世界で生きるフェアリー的要素が失われていないことに驚きました。青山コンを超えることは不可能だろうと思っていたフォーラムコン、あっさり予想を裏切り、新しい和央ようかを魅せてくれました。初めての女役、茶々は、映画自体がファンタジーでもありました。ＣＨＩＣＡＧＯのヴェルマは、女というものを更に突き抜けた存在で、舞台の楽しさを魅せてくれました。ディナーショー（ＤＶＤ）では宝塚の楽しさに再び浸ることができました。初めてのディナーショー、とっても楽しみです。

たかちゃんは、宝塚時代とは徐々に変化しています。それでも、普通の女優とは違う、生活感という存在感とは真逆の要素に惹かれるのかもしれません。銀幕のスターといった言葉が存在していた頃には、映画女優が持っていたものなのかもしれません。その一方、宝塚の舞台は、銀幕のスターほど遠くはなく、宝塚時代同様、ファンのための和央ようかという存在も不思議です。

ＴＶという媒体で、あまりに存在が近くなり過ぎること、怖いようで楽しみです。

二番手って美味しい

トップというのは、文句なく一番カッコイイ役なのですが、白いヒーロー過ぎて面白味がなかったり、理想主義者で回りを巻き込む迷惑キャラという場合もあり、カッコイイけど…ねという場合も多々あります。トップの役は制約があるようです。その点二番手というのは、魅力的な敵役だったり、影のある常識派だったり、美味しい役が多いのです。

というわけで、私、結構二番手に掘れてしまう傾向があります。戦隊物は、断然レッドよりブラックです。少女漫画でも、金髪の主人公より、影のある黒髪ハンサムに弱いのです。最初にたかちゃんに惹かれたのは、「エクスカリバー」のクリストファー、正に長い黒髪ハンサムです。

「望郷は海を越えて」の湖月わたる、凍傷で片腕を失う役なのですが、ポニーテール風侍の髪型に毛皮のロングコート、むちゃくちゃカッコイイのです。切れ長の目が日本物にぴったりです。星トップでしたが、轟悠特別出演の「長崎しぐれ坂」、轟・檀・湖月の三人だけが宝塚を超えた別次元の感じでしたが、この湖月・岡っ引きも素敵。湖月の日本物は誰かに似ているなぁと長年思っていたのですが、わかりました、ポニーテール風の髪型と切れ長の目、水戸黄門の飛び猿・野村将樹でした。

最近では、「パラダイス・プリンス」の美術界の帝王アンソニー・ブラックで蘭寿トムから、「ロシアン・ブルー」の素敵な執事ヘンリーで彩吹真央から、目が離せなくなりました。

美味しい二番手ですが、特に宙組時代の水夏希の役は、どれも彼女の魅力が光る役です。

と前置きが長くなったので、続きはまた後日。

歌劇、GRAPH立ち読み

久々に歌劇とＧＲＡＰＨを立ち読みしました。元々目のよい私は、現在、老眼が進んで、字が読めないので、写真だけ眺めてきました。宙組は公演がないので少ないです。若手だけ数名かな。私の贔屓の悠未ひろ＆十輝いりすの写真もなかったし、お買いあげなしです。

歌劇の表紙の蘭寿さま（アンソニー・ブラック以来、私の中では”さま”なの）、今日は大人しめですね。

ＧＲＡＰＨで、たかちゃんのディナーショーの広告を発見、中央流砂のお知らせもしっかり入っていました。思いがけず雑誌で、しかも宝塚雑誌でたかちゃんに会えるのは嬉しいです。まだ家族には内緒ですが、ディナーショー行けそうです。家族には「コンサートに行く」というのかなぁ。次男を預かってもらえるかどうかは直前にならなければ判らないので、本当に行けるかなぁと心配です。なるようになる！（前向きに！！）

多分歌劇だと思うのですが、北翔海莉の白黒の小さい写真、大海賊の新人公演の写真が、大和悠河にそっくりでした。こういうメイクをすればいいのに…北翔は、宙組本の男役座談会の中で、垂れ目を気にしている話をしていましたが、そのせいかアイメイクが過剰で効果を上げていないように思います。

メイクを模索して過剰になるのは、誰もが通る道かもしれません。

今回のフィギュアスケートで、安藤美姫がぐっと垢抜けたのに驚きました。個人的に今回のオリンピックは安藤だと思っています。迷いの時代に入った浅田は更に脱皮して、四年後に素晴らしい蝶になると信じています。

今の安藤と浅田が、ちょうど四年前の荒川と安藤の姿に重なります。怖いもの知らずの少女の時と、人間として成長し大人になって、自分をコントロールできるようになった時と、日本の女子フィギュア選手に２つのピークがあるようです。（ファンとしては２度美味しい）だから今シーズンは安藤が輝く時。今は苦しくても、大人になった浅田が４年後のオリンピックで輝いてくれると信じています。

で、北翔の話、彼女の表情のある目は魅力的です。彼女の魅力を生かしたメイクがきっとあるはずです。大きな垂れ目の迫力ある男優さんも沢山います。若い頃の三国連太郎とか、外国の映画俳優にも多数。カサブランカでは初のオジサマ役、一皮剥けた北翔に期待です。

それにしても、カサブランカのポスターは御披露目とは思えない暗さです。セピア色というより、色のない世界のようで寒々しいのです。思わず行きたいとハッとさせるポスター、最近ないですねぇ。

大和悠河、宙の王子、宝塚の王子

私にとって、お姫様、王子様、お城のイメージは、子供の頃に見た、ディズニー・アニメ「眠れる森の美女」で形成されています。お姫様の住むお城は、ノイシュバンシュタイン城みたいだと信じていた子供の頃、平地にあるウインザー城や、エリザベス女王、アン王女のスーツ姿を見てがっかりしたことを、今でも覚えています。

そんな私の話です。

長らく、私にとっての、宝塚の王子といえば、「ＴＶで見たベルサイユの薔薇の初演オスカル・榛名由梨」でした。初演の印象は強く、その後、どのオスカルを見ても、その印象を超えることはありませんでした。今、映像を比べて見れば、化粧も今では考えられないほど濃く、古めかしいイメージをもつことでしょう。

私が宝塚好きになった頃、公演を観たトップ、轟悠、真琴つばさは、王子というより、大人の男役でした。というわけで、宝塚の王子の座は、ず～っと「初演オスカル様」でした。

２０００年の真琴主演の「ＬＵＮＡ－月の伝言－／ＢＬＵＥ・ＭＯＯＮ・ＢＬＵＥ」。その頃、宝塚本で大和悠河という名前は知っていました。綺麗というよりも、可愛い感じで、男っぽく見せようと頑張っている舞台とは違和感がありました。今思えば、研６、本当に必死だったのでしょう。

大和悠河は、抜群の容姿と、早い時期からの抜擢で、天海二世のように語られていました。疾風のように宝塚を駆け抜けていった天海のように、大和も駆け抜けていくのだろう…と、私もそんな風に思っていました。

２００６年、久しぶりの観た宝塚・和央ようか＆花總まりの退団公演、「大和悠河って月組じゃなかったの！！」とびっくり、ずいぶん大人になっていることにびっくり。そして、まだトップになっていなかったことにも、次のトップでもないことに驚きました。

大和はアイドル的資質にも関わらず、どちらかと言えば骨太の男役を目指していたようです。自分の理想を目指して、長くもがいていたように思います。今になって思えば、頑張り過ぎる歌い方も、そのためだったのでしょう。キラキラという資質は努力して得られるものではありませんが、本人も演出側もなかなか生かしきれなかったのかもしれません。

時間が流れ、求められるキャラクターと、本人の目指す理想の男役と、年齢が上手く重なり、トップとなり、一気に大和悠河が花開いた感じがします。

「ファンタジスタ」は正に「宙の王子の誕生」でした。「パラダイス・プリンス」は、私が宝塚に求める夢の世界、現代の王子でした。「ダンシング・フォー・ユー」はキラキラ全開、宙組中がキラキラ輝いていました。

大和と陽月の若いキラキラコンビの卒業はまだずっと先、ゆったりとその成長を楽しもうと思っていました。

「薔薇に降る雨」では、大和が最もやりたかった大人の男役、スーツ姿が、どの仕草もかっこよかったです。「アモールそれは…」、キラキラの王子様が、いつの間にか立派な王となり、時に帝王の風格も垣間見えることに、大和悠河という希有な輝きを持った男役の完成を見るような思いがしました。卒業は必然だったのかもしれないと、寂しいながら感じました。

こうして、私の中で、大和悠河は、「宝塚の王子」となり、去っていきました。

宝塚のスタンダードナンバー

時折、気が付くと、「アムール、それは、生きる喜び、アムールそれは、…♪」と頭の中でリピートしている私です。

「ノバ・ボサ・ノバ」を初めて観た時、「バレンシアの熱い花」の「瞳の中に情熱が見える♪」を聞いた時、その古くささに唖然とした私ですが、今やかなり宝塚スタンダードに対する免疫ができてきたようです。

オークションで買った、ＴＣＡスペシャルやＴＭＰ音楽祭のビデオの影響でしょう。最初は、「花詩集」や「赤～いケシの花♪」とか「タヒチの歌～♪」とか「「フォー・エバー宝塚、フォー・エバー♪」とか「私は可愛いフェアリー、フェアリー♪」とか「レインボー♪宝塚～♪」とか「ハロー～♪宝塚」とか、その昭和初期（？）の雰囲気にびっくりしたものでしたが、今や時々、頭の中で「レインボー、レインボー宝塚～♪」のフレーズが突然浮かびます。恐ろしい！！

ですから、「Ａｍｏｕｒそれは…」の歌は違和感なく聞くことができたのですが、宝塚を知らない人にはどうなのでしょう、古くさいなぁと感じたのでしょうか。（いっしょに言った友人には聞き逃してしまいました。）

私は、どちらかといえば、元気いっぱい宙組の、ダンシング・フォー・ユーのような、イケイケのショーが好きなのですが、たまには、ああいう、昔の宝塚のレビューというのも疲れなくていいものです。

好きなレビューの一つに「レビュー伝説」があるのも、そのあたりが関係しているようです。ストーリー性のあるレビューというのも魅力です。あの、可愛かったピッピが宙の王様になって卒業してしまったのですね。寂しいです。久しぶりに見ようかなぁ。

宝塚ＯＧの存在感

今クール見ている（録画ですが）唯一のドラマが「新９係」、刑事ドラマですが、渡瀬恒彦はじめ、９係の個性豊かな面々のドラマも面白いのです。

先週分、やっと見ました。被害者の妻役、見たことのない女優だけど、存在感がある、誰かなぁと思ったら、久世星佳でした。

犯人、容疑者役は、存在感のある俳優が多いのですが、宝塚ＯＧの登場も多いように思います。全く現役時代を知らない、久世、剣幸など、ＴＶでその存在感に目を留めると、宝塚ＯＧということは多々あります。映美くらら、風花舞、紫吹じゅん、愛華みれ…ＴＶ的には無名の女優なのに、存在感は圧倒するものがあります。

この存在感の強さは、宝塚だけでなく、舞台出身の俳優に共通するもののように思います。上記９係に出演中の吹越満も、１９９８年の「ニュースの女」のディレクター役以来、田口浩正は１９９６年の「ふたりっ子」以来、気になる俳優ですが、共に劇団に所属していた時期があるようです。

存在感のある俳優は、ＴＶでは、苦労することも多いように感じます。ちょっと癖のある役とか、容疑者役が多くなるのはその辺に原因があるのでしょうか。

宝塚ＯＧへの応援

私の感傷とか喪失感などに関わりなく、世の中は動いていきます。大和悠河のミュージカル女優デビュー、まずはおめでとうございます。

ごめんなさい、私はジャニーズ好きでもないので、おそらく行かないでしょう。実は私、宝塚以外は、特にミュージカルファンではなく、自分から行ったミュージカルは、シカゴ以外は一回しかないのです。ということで、他の宝塚ＯＧ同様、心の中でのソフトな応援ということになりそうです。

宝塚ＯＧに対しては、新聞で活躍を確認して喜んだり、たまにＴＶで見かけ、頑張っているなぁと思ったり、という感じでしょうか。

そんな中で、真矢みきに関しては、心の中でですが、かなり熱心に応援していました。男役としては、個性が強すぎて、好きなタイプの男役ではないのですが、ちょうど私が宝塚好きになった頃、退団直後の真矢が苦労している感じがＴＶから見受けられたので、心配していました。今ではすっかりブレイクした真矢みきですが、最初の頃は、存在感が強すぎて、どうもＴＶに上手くとけ込めていな感がありました。

２００２年のテレ朝の金曜ナイトドラマ「ツーハンマン」でのコメディエンヌぶりを見て、「あ～あ、大丈夫だねぇ」と一人安心したものです。その後、多数のＴＶドラマ、映画に出演、今では売れっ子女優の一人です。

「ツーハンマン」は、トリックや特命係長・只野仁など、実験的なドラマを放送する枠で、時々面白いドラマがあります。（そう言えば、最近みていないなぁ…何だか金曜日は忙しいのよね。）

「ツーハンマン」はＴＶ通販会社の苦情処理係の地味なジミー（中村俊介）が、マント姿のツーハンマンになって、抜群のセールストークで問題解決という、コメディ。自らプレゼンテーターもする社長が草刈正雄、その妻が真矢みきでした。

最初は、夫の浮気を疑うホームパーティー好きの妻という、ちょっと微妙かなぁという感じだったのですが、夫の海外出張中に、代わりにプレゼンテーターとして登場したあたりから、真矢の魅力が炸裂しました。浴衣姿で、同じく浴衣姿のバックダンサーを従えて登場、さすが、元宝塚トップスターヽ(´▽｀)/

２００５年のＮＨＫの朝ドラの「風のハルカ」では母親役。こんなに大きな娘の母親とちょっとビックリでしたが、離婚し、大阪で一人頑張り、最後は年下の恋人と結婚してロンドンへという、真矢らしい感じもありました。

その頃でも、きっぱりとした口調など、男役を彷彿させるところがあり、息子に、元宝塚トップ男役スターというと、なるほどと言っていました。それも全て、彼女の個性となり、今の活躍につながっているのでしょう。

宝塚の大和悠河らについて、書きたいなぁと思っていたのに、陽月華について書いただけで、あまりに早い展開に取り残されています。私の方はマイペースで、そのうち、大和ら退団者について書きたいと思っています。さて、いつになりますか…

退団者ショック？宝塚疲れ？

宙組の千秋楽翌日、大和悠河らの退団ショックも冷めないうちに、瀬奈じゅんが退団。

退団のニュースは何だか悲しくなります。次々に新しいスターを生み出してきた宝塚の定めとはいえ、最近の退団者の多さが悲しいのです。トップになったということは、いずれ退団の日が来るわけですから、それなりの覚悟ができますが、専科の人、若い人の退団は、もっと残念でなりません。

ちょっと前までは、二、三年に一回見るか見ないかという私が、NEVER SAY GOODBYE以降、断続的ではありましたが、１１公演を観ました。宝塚の魅力に引き込まれる程、宝ジェンヌへの思い入れが出てきました。ＮＨＫの放送や、いろいろな公演を観て、たかちゃんのＤＶＤを観て、今ではちょっとばかりの「宝塚通」、完全に「宙組好き」です。

そんな大好きな宙組、今回は、大和悠河はじめ退団者を見送ると更に力が入っていたせいか、ちょっとそんな宝塚のシステムに疲れてしまいました。

大和トップの東宝公演には全て行きましたし、加えて、リアルタイムではないものの、たかちゃんのＤＶＤやＮＨＫの録画もあり、宙組生の成長を見守ってきた感があります。頼りなくも可愛かった下級生が、しっかりと頼りがいのある上級生になって卒業して行く、見送るのが辛いです。

今回だけでなく、出雲綾、美郷真也、彩乃かなみ、音乃いずみ、和音美桜と、この一年、あまりに多くの宙組生、宙組ゆかりの人を見送ってきました。他の組も退団者が多いのですが、宙組には思い入れが強いので、悲しいのです。

リアルタイムに宝塚を追いかけるのは、どうも私のペースに合わないのかもしれません。

しばらくは、買い込んだ雑誌やら、ＤＶＤやら、ゆったりペースで、宝塚を楽しもうと思います。

といいつつ、逆転裁判は行く気満々ですが、阪急夢組の分はあっという間にキャンセル待ちになってしまいました。競争率高そうです。

陽月 華、かっこいい娘役バンザイ！

かっこいい娘役、そして、ファン目線の娘役の理想を貫いた娘役さんでした。

２００５年「花舞う長安」の梅妃、一場面ながら、前に出てくる勢いを感じさせる娘役でした。（立ち見という悪条件にもかかわらず、陽月の印象は残っています。）

２００６年「長崎しぐれ坂」東宝公演中のカフェ・ブレイク出演、ちょっとレトロな感じの着物をモダンに着こなしていました。宝塚の娘役にしては、何てセンスのいい人だろうと驚きました。小物にも気を使っていて、赤い花の刺繍（？）の足袋にはビックリしました。一見過剰までのオシャレでありながら、品良くまとまっている、不思議なバランスの取れた着こなしは、彼女独自のものでしょう。

娘役さんは、どうも、型にはまった娘役のイメージがあるらしく、「いつの時代？」と感じさせるような清楚なワンピース姿が多いように思います。そんな中で、陽月は、舞台も、トーク番組も、雑誌も、常に神経が行き届いていて、新しい娘役の形を示してくれました。（後に続く人はいないかな。センスの問題だから、まねはできそうにありませんから。）

トークはしゃきしゃき、自分の言葉で語れるし、いずれトップになるんだろうなぁという感じを受けました。

大和悠河の相手役に決まったとき、「よかった、やったぁ」と思ったファンは多かったのではないでしょうか。私もその一人です。どこかで、「宙の王子さまに、星からお姫様がお嫁にやってきた」という書き込みを見たことがありますが、本当にそんな感じがしました。

しかも、その姫は、タナボタで幸せがやってくるのを待っている昔のお姫様ではなく、戦う現代のお姫様。しかも、キラキラ輝いている。今の時代が求める、新しい宝塚の娘役だったと思います。

宝塚が大好き、宝塚の娘役になれて嬉しいということが、伝わってくる、気持ちの良い娘役さんでした。

新しい時代を感じさせる娘役さんであり、それでいて娘役のツボを外さない、本当に楽しい娘役さんでした

陽月華さん、ありがとう。

たかが小指と侮ることなかれ

昨日皮膚科の入り口でのこと。入り口のドア、思いの外、重かったので、ぐいっと引いた調子に、足を挟んでしまいました。「痛～い(｡＞0＜｡)」と叫びたいところ、ぐっと堪えて、何気ない風を装いました。素足のサンダルだったので、緩衝材なし。でも、幸いキズにはなっていなかったようで、血も出ていませんでした。家に帰ってゆっくり見れば、足の小指内出血していました。今日もまだ痛くて、小指があたる靴が履けません。ちょっと歩き方も変です。

たかが足の小指と侮ってはいけません。内出血だけでこんなに痛いのですから、骨折となったら…（凰稀かなめさんお大事に）

最近、宝ジェンヌの怪我や休演が多いように思うのですが、どうなのでしょう。（昔のことは知らないので。）

とにかく忙しすぎる気がします。お稽古→大劇場公演→お稽古→東宝好演→お稽古→その他の公演→お稽古→大劇場公演→…いつ休んでいるかと思うほどです。全国公演ってこんなに頻繁にやっていましたか？その他にも、中日劇場、博多座、梅田、バウ、日本青年館…ディナーショー、コンサートおまけにＴＶ出演

公演回数が多いということは、一回のお稽古当たりの公演回数が少なくなるということ。お稽古の時間は短くならないでしょうから、その分拘束時間が増すという結果になります。衣装や舞台装置にもお金がかかるでしょう。

その点値下げした劇団四季はロングラン公演だし、主役級はトリプルキャスト、その他もダブルキャストと、安定した公演と経営が両立する仕組みになっています。

スターシステムの宝塚では同じようにできないのでしょうが。あまりに宝ジェンヌの負担が大きすぎて心配です。